Надо ли представлять нашим читателям,
особенно людям старшего поколения, народного артиста России Игоря
Дмитриева? Столько великолепных ролей им сыграно! Столько фильмов!
А сколько женских сердец покорено этим красивым, обаятельным, импозантным
артистом?! 29 мая Игорь Борисович отмечает свое 75-летие! Но и сегодня
он играет блестяще на театральной сцене и в кино, читает стихи и рассказы
на радио, и сегодня по-прежнему красив и обаятелен. "Всегда свежий,
изысканный, подтянутый, легкий", как о нем обычно пишут.
Титул князя -- пожизненный
Я подозревала, что интервью вряд ли
состоится. Игорь
Борисович то был на съемках фильма, то его ждала работа
на радио, то спектакль "Таланты и поклонники" на сцене
БДТ, то два спектакля в родном Театре комедии -- великолепные,
потрясающие "Милый лжец" (театральный бестселлер) и
"Ночь в Венеции". То актер два вечера играет в театре
"Русская антреприза" имени Андрея Миронова (моноспектакль
по поэзии "серебряного века" "Свечи нагорели"
и еще
один спектакль -- "Из жизни сумасшедшего антрепренера")...
-- Я очень занят в ближайшие дни,
-- сказал мне по телефону
Игорь Дмитриев, -- но Иркутску отказать не могу.
Я с огромным удовольствием посмотрела
его театральные работы, а по телевизору -- старый фильм (музыкальную
комедию 80-х годов) Я. Фрида "Дон Сезар де Базан" и новый
-- "Подари мне лунный свет" Д. Астрахана, и мы встретились.
В "Талантах и поклонниках" И. Дмитриев -- князь. С другим
титулом его, честно говоря, и представить-то сложно.
-- Игорь Борисович, я прочитала
в книге Рудольфа Фурманова ("Из жизни сумасшедшего антрепренера"):
"Если нужен граф или князь, то это -- Игорь Дмитриев". Сколько
же "графьев" вы сыграли?
-- Да-да. (Смеется). Вы знаете, роли
сталеваров и председателей колхозов мне не предлагали. И я никогда
об этом не жалел. За всю свою жизнь я сыграл только одну партийную
роль, и то она была сатирической, иронической, -- в фильме "Обратная
связь" Трегубовича. Я играл парторга завода. Режиссер очень умно
сделал, пригласив меня на эту роль. Мои партнеры Лавров, Ульянов,
Янковский играли секретарей горкомов, обкомов, и я тут вдруг. Это
было сделано Трегубовичем умышленно, и это имело успех. Моя внутренняя
актерская ирония над этим образом несколько улыбалась, грубо говоря.
Я играл очень много классики и очень радовался этому. Ведь артист
вырастает на высокой драматургии, настоящей. А я играл в пьесах Шекспира,
Мольера, Уайльда, Чехова, Горького, Толстого (Нехлюдов в "Воскресении")...
На этих ролях росло мое умение, оттачивалось профессиональное мастерство.
При хороших режиссерах, конечно. Да, так сложилась судьба... И в кино
тоже я играл разные роли. Потом была целая серия комедийных ролей:
"Летучая мышь", "Сильва", "Собака на сене"...
режиссера Фрида, которому я очень благодарен. Я снялся в семи его
фильмах, и это целая биография моя. Так что я не обижен ролями и судьбой
в этом смысле. Хотя, может быть, где-то помогала моя врожденная, наследственная,
с одной стороны, природа, а с другой -- воспитание, школа МХАТа и
учителей, великих мастеров, которых я застал. Утром они преподавали,
а вечером я видел их на сцене.
-- Как вы считаете: где более
удачно сложилась ваша жизнь -- в кино или в театре?
-- Я думаю, в кино. Там сыграно очень
много -- около
120 ролей. Там были замечательные режиссеры и очень
интересные партнеры. А это главное. Партнеры в кино
-- это всегда ведь сборная страны. Кроме того, я много
снимался за рубежом, играл и с Эвой Гарднер, с Элизабет
Тейлор в "Синей птице", с венгерским актером Имре Шинковичем
в картине "Ференц Лист", у немцев в "Гойе", у
американцев,
в Алжире, у марокканцев в фильме "Война трех королей"...
Кино
давало гораздо больший размах. Хотя, конечно, прожить
жизнь, образ за вечер при живом зрителе интереснее
в театре. Поэтому если говорить об известности, популярности
актера, то это приносит кино. Но кино использует умение
актера, овладевшего своей профессией в театре. Артисты
кино, которые окончили ВГИК, подчас не могут играть
в театре, они лишены этой возможности прожить за один вечер
целую жизнь, а умеют играть маленькими кусочками, которые
режиссеры потом складывают в фильм... Я благодарен и
тому, и другому жанру и благодарен эстраде. У меня есть
программа, совершенно оригинальная, "Поэзия "серебряного
века", в жанре мелодекламации (в двух отделениях, с пианистом
и гитаристом). Я воскресил этот жанр, который был уничтожен
после революции как ненужный, мещанский, упаднический.
Я читаю в России, и в Гамбурге, и в Вашингтоне (для
русских, конечно). У меня есть и радио. Я очень много
читаю там. Недавно, например, записал "Палату N 6"
Чехова, "Господин из Сан-Франциско" Бунина, готовлю
Достоевского.
Я рад каждому жанру искусства -- театру, телевидению,
радио, кино, эстраде, потому что всюду вкладываешь мысль,
сердце, душу. И вообще радуюсь, когда в том или ином
произведении можно словами автора рассказать и про свою
личную жизнь, и про свои взгляды и видения, и свести
счеты с врагами или утвердить добро, которое я сам исповедую.
Я всегда рад тем ролям, которые дают возможность сыграть
исповедально, и тогда роль оживает...
-- Знаменитый Милляр, страдавший
от хронической невостребованности, создавший шуточную энциклопедию,
написал: "Актер -- это кладбище несыгранных образов". Вы
согласны с этим?
-- Милляр, который всю жизнь играл
Бабу Ягу и Кощея
Бессмертного, может быть, был несколько ограничен в
работе. Но я не думаю, что большие артисты, такие как
Смоктуновский, Гафт, Неелова, могут сказать то же самое.
Наоборот. Конечно, нельзя объять необъятное, были пьесы
и авторы, которые прошли мимо меня. Я не сыграл Достоевского,
Тургенева, мало играл Чехова. И это досадно. Поэтому,
когда я вырывался в кино или на радио, восполнял то,
что недоиграно в театре.
-- У вас было много замечательных
партнеров и партнерш за эти годы...
-- Да. Я счастливый человек, потому
что среди моих партнеров
были Смоктуновский, Луспекаев, Лавров, Ульянов, Дворжецкий,
Копелян... Только с Олегом Далем я снимался в четырех
картинах! Многих уже нет на свете, но они живут в моей
памяти. Есть и радость от партнерства, и благодарность
за то, что у каждого в процессе работы можно было чему-то
поучиться.
В кино были и замечательные партнерши: Ариадна Шенгелая,
Людмила Чурсина, Элина Быстрицкая, Зина Кириенко, Лариса
Удовиченко... Остались добрые отношения. Встречаясь
на кинофестивалях, всегда рады друг другу. Но если вы
хотите "клубнички", то я ее не дам!
Все началось в детстве
-- Я тут прочитала в книге, что
еще в детстве вы, увидев свою маму-артистку на манеже цирка в сверкающем
платье, под звуки громкой красивой музыки, решили сразу и бесповоротно,
что станете актером...
-- Мама танцевала и в театре оперы
и балета, и в мюзик-холле,
а я ее впервые увидел в цирке, в номере "Лошади и танцовщицы",
который поставил знаменитый балетмейстер Касьян Галейзовский.
Не могу сказать, что желание стать артистом пришло от
посещения цирка, хотя он произвел на меня большое впечатление.
Я всегда любил этот мир, труд циркачей, их особые взаимоотношения.
Окончив школу Московского Художественного театра, я
даже подрабатывал в Ленинградском цирке, читал там прологи,
работал в пантомимах с Юрием Дуровым, Борисом Вяткиным,
Куклачевым. Цирк вошел в мою жизнь. Хотя, конечно, еще
до него возник мой интерес к актерству, желание что-то
изображать, представлять. Еще в детстве, когда дома,
в нашей большой, когда-то нам принадлежавшей, а позже
потеснившейся коммунальной квартире, я устраивал спектакли:
ставил стулья с высокими спинками, покрывал их скатертью,
будильником давал звонки к началу представления, созывая
всех соседей по квартире, и показывал кукольные спектакли.
Лампой синего света, которой дедушка грел поясницу,
освещал мои фигурки, и казалось, что действие происходит
ночью... Потом была школа, был ансамбль имени Дунаевского
в Ленинградском Дворце пионеров, где я поступил в хореографическую
студию и танцевал знаменитую "Тачанку". Руководил нами
прекрасный балетмейстер Аркадий Обрант. И потом была
такая картина -- "Мы смерти смотрели в лицо" (если не ошибаюсь,
кажется, она так называлась) про этот ансамбль, который
во время войны распался. Но Обрант собрал детей, умиравших
от голода, и в валенках, в ватниках поставил к станку,
и опять они танцевали "Тачанку"... Потом, во время войны,
была театральная студия в эвакуации, куда мама поехала
с Кировским театром и Ленинградским хореографическим
училищем. Там я участвовал в самодеятельности, играл,
читал в госпиталях (я был тогда учеником восьмого класса)
-- читал стихи Симонова "Ты помнишь, Алеша, дороги Смоленщины..."
прямо в палатах у печки и в коридорах, где собирались
раненые. Уже в то время я чувствовал себя артистом. В
Перми (тогда это был город Молотов) была театральная
студия при драмтеатре с очень сильным составом педагогов.
И там, по сути, была вся моя жизнь. Утром -- занятия,
а вечером -- спектакли. Часто ночевал там же, в фойе,
на клеенчатом диване.
-- Значит, вы с детства ни о какой
другой профессии не мечтали?
-- Вы знаете, был у меня маленький-маленький
зигзаг
в школьные годы. В четвертом-пятом классе вдруг возникло
безумное увлечение зоологией, энтомологией. У меня была
целая лаборатория, колоссальные коллекции бабочек, жучков.
Был кружок юных зоологов при Ленинградском зоопарке,
который до сих пор существует и всем бывшим ученикам
присылает приглашения на юбилейные даты. И я бываю там.
Еще я почему-то занимался гималайскими медведями, но
и этот зигзаг был недолог. Он был в параллели с театральной
студией, с хореографической...
-- Интересно узнать о вашем членстве
в знаменитом "Английском клубе"...
-- Это довольно элитный клуб, созданный
сначала в Москве,
а теперь существует его филиал в Петербурге, имеющий
традиции не одной сотни лет. Там много бизнесменов,
поддерживающих искусство, разные театральные проекты.
У меня недавно прошел творческий вечер в бывшей кондитерской
Вольфа и Беранже на Невском. Это помещение известно
тем, что в нем останавливался Пушкин перед дуэлью и
в нем же Петр Ильич Чайковский принял яд...
Еще я являюсь одним из учредителей всемирного клуба
"Петербуржец", где тоже есть своеобразная клубная жизнь.
Она происходит в разных дворцах, в "Эрмитажном театре".
Туда входят люди разных профессий -- ученые, журналисты,
писатели, поэты... Мы учредили орден "Звезда Прометея",
которым награждаются дети, достигшие тех или иных высот
в разных областях науки, искусства, победители всесоюзных,
мировых олимпиад по математике, физике, этнографии,
экологии... Недавно я представлял книгу рассказов, выпущенную
одним мальчиком-восьмиклассником.
-- А откуда слух, что вы уехали
в Америку?
-- В Америке уже 15 лет живет мой
сын со своей женой,
двумя моими внучками-близняшками (им по 8 лет). Он часто
приезжает ко мне, и я почти каждый год езжу повидать
их. Сын по профессии востоковед, индолог, но там работает
немного в другой области. Он часто ездит в командировки
-- Индия, Пакистан, Иран, Китай, Вьетнам... Я был с
ним в Мексике.
-- А ваша жена?..
-- Моя жена умерла три года назад.
Должен сказать, что
я достаточно одинок. У меня нет ни братьев, ни сестер,
а мои самые близкие живут в другой стране.
-- Извините... Какие-то мемуары
пишете?
-- Нет. Не пишу. Нет у меня такой
жажды. Так, какие-то
отдельные зарисовки...
"Мои подружки всегда со мной"
-- Игорь Борисович, а как вам
эпиграмма Гафта на вас: Всегда в лосинах, эполетах, Он скромненько
стоит бочком. Изящен, молод не по летам, И хвост по-прежнему торчком.
-- Да. (Улыбается). Правда, сначала
там было не
"хвост", а другое слово...
Мы хохочем.
-- Игорь Борисович, можно задать
вам "неприличный" вопрос -- о поклонницах и подарках? Поклонниц,
наверное, у вас всегда было много, и они есть сейчас. Я видела, как
после спектакля в БДТ некоторым актерам зрители подарили цветы, а
вам одна женщина преподнесла сумочку...
-- А-а, там были бутылка хорошего
коньяка и шоколад.
Да, вы знаете, бывают какие-то шутливые подарки, бывают
книги редкие. Зная, что я люблю поэзию, дарят поэтические
сборники. Бывают какие-то смешные куклы, игрушки. У
меня две внучки, так что есть кому отдать. (Смеется).
Да, поклонниц в молодости было много. Они дрались на
моих глазах, кидали друг в друга чем попало. Одна провожает
меня...
-- "Провожает"?! Домой?
-- Да, провожали. А другая ей вслед
такое кричит! Сейчас
они как-то поприличнее стали...
Поклонницы были всегда, как у каждого артиста, который
своим трудом и способностями, своей преданностью профессии
достиг каких-то высот, уважения, признания, любви зрителей.
И сейчас пишут...
-- А разве эпистолярный жанр не
умер?
-- Что вы! Только что мне передали
открытку-письмо...
Пишут письма, стихи, посвящения. Все продолжается. Естественно,
мои поклонницы не такие безумные, как у эстрадных исполнителей.
Это пожилые дамы, театралки, я встречаюсь с ними, зову
их "мои подружки". Есть такие, которым под 80, они за
всю мою жизнь не пропустили ни одного моего спектакля,
фильма.
-- И телефоны вам обрывали?
-- Как же! Я даже установил определитель
номера, и на
время звонки прекратились. Разные ведь люди. Одним хочется
услышать мой голос, другим -- блеснуть в компании, что
они якобы со мной знакомы, третьи говорят всякие глупости,
а некоторые -- добрые слова о спектакле или о радиопередаче.
Так что все как у всех.
-- Игорь Дмитриев -- вечный обольститель
женских сердец, герой-любовник...
-- Да ну, какой я теперь "герой-любовник",
"обольститель"...
В мае мне будет уже 75.
-- И на сцене вы уже...
-- 55 лет. Сначала был Театр имени
Комиссаржевской.
Потом я 16 лет был вообще без театра. Это уникальный
случай. Я ушел из театра и только снимался в кино. У
меня было очень много предложений. Я снимался в четырех-пяти
картинах в год. Причем это были экспедиции (в Алжире,
Марокко, Венгрии, Польше, Германии...). Правда, у меня
был моноспектакль "Маскарад" по пьесе Лермонтова, я
выходил на сцену. А потом, в 1984 году, меня пригласил
Театр комедии. Соскучившись по театру, я принял предложение.
Ролей здесь немного, но они интересные...
Мы заканчиваем интервью, и на прощание
Игорь Дмитриев
говорит: "Привет Иркутску!"
Светлана МАЗУРОВА, "Восточно-Сибирская
правда"